Wie entsteht ein Anime? Teil 5: Refinanzierung

In »Teil 4: Kosten bis zur Ausstrahlung« haben wir nun einen Überblick der ungefähren Kosten eines Anime erhalten. Über die Einnahmen geht es nun in unserem letzten »Teil 5: Refinanzierung«.

• Teil 1: Idee und Planung
• Teil 2: Konzept und Animation
• Teil 3: Feinschliff und Vertonung
• Teil 4: Kosten bis zur Ausstrahlung
• Teil 5: Refinanzierung

Produktionskomitees als Sicherheit

Der Anime ist nun komplett fertiggestellt und die Ausstrahlung hat auch bereits begonnen. Doch nun stehen Produktionskomitee beziehungsweise Produktionsstudio erst einmal tief in den roten Zahlen. Doch kaum ein Konzern auf der Welt produziert etwas, was keinen Gewinn abwirft. Wie also generieren Anime nun ihre Einnahmen und sind diese überhaupt lohnenswert?

Grundsätzlich war es in der Vergangenheit so, dass durchschnittlich jeder dritte Anime die eigenen Produktionskosten nicht wieder einspielen konnte und somit unterm Strich Verlust machte. Das war jedoch zu einer Zeit, in der Disc-Sales hauptausschlaggebend für den Profit eines Anime waren. Diese Situation hat sich mittlerweile durch das Streaming jedoch etwas gebessert.

Aufgrund dessen wurde es auch zur Gewohnheit, dass sich in den meisten Fällen Produktionskomitees bilden, da sich ein Anime-Studio allein von einem Flop nicht mehr erholen könnte. In diesem Fall ist das Studio nur ein Arbeitnehmer und wird entsprechend bezahlt. Sollte der Anime ein Hit werden und das Studio ist nicht Teil des Produktionskomitees, so erhält es jedoch auch keinen Profit.

Disc-Verkäufe am effektivsten

Auch heute noch ist der Verkauf von DVDs und Blu-rays die effektivste Einnahmequelle eines Anime. Das Produktionskomitee hält die Rechte an der Adaption und erhält dementsprechend, sofern keine anderen Vereinbarungen mit dem Schöpfer oder Verlag getroffen wurden, auch den gesamten Erlös.

Für uns mag das Preismodell aus Japan unglaublich überteuert sein. Objektiv betrachtet stimmt das auch, da das durchschnittliche DVD- oder Blu-ray-Volume in Japan 7.000 Yen (etwa 50 Euro) kostet und in der Regel nur 2 bis 4 Episoden enthält. Eine ganze Staffel kann somit schnell mehrere hundert Euro kosten. Auch ihr habt euch zuletzt in den Kommentaren rege über die hohen Kosten beschwert.

Tatsächlich stammt der Preis aus den Anfängen des Videoverleihs. Man betrachtete den Anime-Markt als Nischenmarkt und rechnete nicht mit vielen Verkäufen an Privathaushalte. Deswegen wurden nur einige tausend Volumes produziert und für astronomische Preise an Videotheken verkauft, die trotz des hohen Preises profitierten, da sie eine größere und exklusivere Auswahl anbieten konnten.

Aber man hatte nicht die Otakus auf dem Zettel. Fanatische Fans kauften die Kassetten und Discs ihrer Lieblingsshows, sobald sie veröffentlicht wurden und finanzierten so nahezu das gesamte Budget des Anime. Auch als die Preise für Heimverleih generell sanken, hielt man bis heute an den hohen Preisen fest, weil sie trotzdem fleißig weitergekauft wurden. Es ist für viele Shows die einzige Chance auf Profit.

Internationale Disc-Releases

Im Falle von weltweiten Disc-Releases läuft das System allerdings etwas anders ab. Der internationale Publisher erwirbt die Veröffentlichungsrechte an dem Anime und zahlt dafür einen gewissen Betrag an das Produktionskomitee. Der Betrag variiert natürlich stark je nach Anime, kann in den extremsten Fällen aber pro Episode auch mal mehrere zehntausend Euro betragen.

Im Folgenden entstehen noch weitere Kosten für den internationalen Publisher, wie etwa Video-Edits, andere Anpassungen und Synchronisation. Diese Kosten reichen von wenigen Hundert Euro bei einfachen OmU-Releases bis in den fünfstelligen Bereich bei einer kompletten Vertonung. Der Erlös geht aber, wenn nicht anders vereinbart, komplett in die Tasche des internationalen Publishers.

Dementsprechend kann der internationale Publisher auch die Preise für die jeweiligen Volumes selbst bestimmen, weswegen es bei unterschiedlichen Titeln von unterschiedlichen Publishern manchmal zu ebenso unterschiedlichen Preisen kommen kann. Meist lehnt der Preis aber auch eher auf der teureren Seite, weil es für die Publisher ein Glücksspiel ist, wie der Anime abschneiden wird.

Streaming als neuer Markt

Besonders in den letzten Jahren erlebte der Streaming-Markt einen gewaltigen Boom und die meisten von euch haben sicher eine oder sogar mehrere Mitgliedschaften. Und auch für die Anime-Produktion ergaben sich daraus einige neue Möglichkeiten und natürlich Einkünfte. Hierbei unterscheidet man bei den Streaming-Diensten zwischen Eigenproduktionen, Simulcasts und normalen Katalogtiteln.

Im Falle der Eigenproduktionen fallen jedem von euch sicher gleich die sogenannten Crunchyroll oder Netflix »Originals« ein. Das bedeutet nichts anderes, als dass einer der Streaming-Dienste selbst die Rolle des Auftraggebers übernimmt und das Anime-Studio für die Produktion bezahlt. Meist ist auch das Budget höher, was aber leider trotzdem nicht bis zu den Angestellten durchsickert.

Bei den Simulcasts erhalten die Streaming-Anbieter die jeweilige Episode des Anime meist kurz vor der japanischen Premiere und zahlen für die Ausstrahlungsrechte einen Betrag von wenigen tausend Euro an das Produktionskomitee des Anime. Im Anschluss erstellen sie dann selbst innerhalb kürzester Zeit Untertitel für die OmU-Version oder innerhalb weniger Tage die Vertonung im Falle von SimulDubs.

Am Beispiel Crunchyrolls

Im Falle der Geldverteilung bei Katalogtiteln agiert jeder Streaming-Dienst anders. Crunchyroll-Co-Founder Kun Gao hat jedoch in einem vergangenen Interview erklärt, was mit dem Geld unserer Abonnements passiert und wie Crunchyroll bei der Lizenzierung vorgeht.

Demnach unterhält sich Crunchyroll selbst durch eine Vielzahl anderer Einnahmequellen wie Werbung oder sonstige Produktionen. Die Einnahmen aus Abonnements würden daher nahezu komplett zurück an Japan gehen, unabhängig von der Einstellung neuer Mitarbeiter, Wartung der Server oder anderen Kosten. Und mit diesem Geld wären die Japaner laut Gao »sehr glücklich«.

Die Verteilung der Gelder erklärte Gao wie folgt: »Falls du nur ›Naruto‹ schaust, dann geht das Geld deines Abos komplett an ›Naruto‹. Wenn du mehr als eine Show schaust, dann verteilt sich dein Geld auf diese Shows – und zwar entsprechend wie oft du welche Show geschaut hast.«

Heißt also, wenn ihr 75 % eurer Zeit »Naruto« schaut und 25 % »One Piece«, so wird euer Abo-Beitrag dementsprechend verteilt. Je mehr Anime ihr schaut, desto mehr Produktionen unterstützt ihr.

Sonstiges Merchandise

Dann gibt es noch einige weitere Einnahmequellen für die Produktionskomitees, wie zum Beispiel Werbeverträge mit Restaurants oder anderen Konzernen, aber auch Musik oder Merchandise.

Wie ihr jedes Jahr im AJA-Bericht nachlesen könnt, hat Merchandise einen gewaltigen Einfluss auf den Anime-Markt. Jedoch halten die Rechte an Figuren und dergleichen meist die Originalschöpfer oder Verlage der Vorlage und der Großteil der Einnahmen fließt dementsprechend in deren Taschen. Die Anteile, die letztendlich die Anime-Macher erhalten, liegen meist unter 10 %.

Wie ihr seht, haben es die meisten Anime, die keinen Hype erfahren, schwer, ihre Produktionskosten wieder einzuspielen. Nicht selten dauert es aufgrund der vielfältigen Einnahmequellen sogar Jahre, bis sie grüne Zahlen schreiben – aber besser spät als nie.

Wir hoffen, euch hat unsere Reihe zum Thema »Wie entsteht ein Anime?« gefallen und wir konnten euch das harte Geschäft etwas näherbringen. Wer sich also in Zukunft beschwert, warum ein Anime keine zweite Staffel bekommt, der sollte sich erst einmal an die eigene Nase fassen und überlegen, inwiefern er die Produktion überhaupt unterstützt, damit eine Fortsetzung finanziell realisierbar ist.

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